November 24th, 2020

Секретный секрет, или Таинственная тайна

Галина ТОРУНОВА *
Фото Владимира СУХОВА

В афишку «Репертуар на ноябрь 2020» академического театра драмы имени М. Горького впечатано маленькое интервью с народным артистом России, лауреатом Государственной премии РФ Владимиром Борисовым, в котором он сознается: «Роль достаточно сложная, которая заставляет меня волноваться, несмотря на сто сыгранных ролей. Мы делали всё, чтобы спектакль был интересен и для зрителей, и для актеров». Владимира Борисова нет ни в спектакле, ни в программке. Почему? Это – секрет № 1. Итак…

В темном-темном зале сидели люди и смотрели на темную-полутемную сцену, на которой стояли актеры. В ряд. Фронтально. Они что-то нам почти понятно говорили, пытаясь донести до нас какую-то информацию. Удавалось не всегда и не всем. Светлее на сцене так и не стало до конца спектакля, только на поклон включили свет. Наверное, театр экономит электроэнергию. Похвально. Для вящей убедительности в середине второго акта свет выключили совсем. Говорят, это сейчас модно в театре. Что ж, вот и до нас, бедных провинциалов непродвинутых, столичная мода дошла.

[Spoiler (click to open)]Впрочем, может быть, есть и другое объяснение этого феномена. Но это так и осталось секретом. На сцене, где-то в глубине, в ряд выстроились стулья, тоже фронтально, причем актеры сидели на них в основном спиной к нам, загадочно. А за ними, также в ряд, поставили какие-то фигуры-болванчики в человечий рост, потом мы поняли (fis!): это и есть негритята, только светлые и большие.
Догадались мы потому, что их убирали по одному в связи со смертью героев. Ну, еще, наверное, потому, что знаем детективный роман Агаты Кристи почти наизусть. Поэтому, дорогой читатель, можно, я не буду пересказывать тебе весь этот детективный сюжет? Впрочем, если ты пойдешь смотреть спектакль, тебе его расскажут актеры.
Рассказывать текст – главное, чем они занимаются на сцене в режиме информации. Большую часть текста актеры произносят прямо в зал, как будто где-то среди нас затесался тот, кто всё это придумал, всех их пригласил, а теперь убивает одного за другим. Но мы-то знаем, кто этот злодей, мы-то читали и кино видели. Иногда режиссер не доверяет актерам, и часть текста, особенно монологи, звучит в аудиозаписи. Ничего, что часть текста (информации) иногда пропадает. Это даже хорошо, потому что сохраняется ощущение тайны, секрета. Правда, мы всё равно знаем, чем дело кончится, тем более что нас уже в названии предупредили: мол, никого не останется.
А то, что в течение всего спектакля нагнетается некая атмосфера якобы ужаса при помощи якобы жутковатой музыки, автор которой неизвестен (нам не сообщили ни композитора, ни автора музыкальной композиции – тоже секрет), так это, понятно, обязательный компонент детективного жанра. Зато актерам облегчили работу, им не надо особенно напрягаться и каждый раз отыгрывать ужас по поводу очередной смерти, можно – через раз, а можно просто об этом проинформировать.
Видимо, для того, чтобы мы еще больше прочувствовали таинственность происходящего, над сценой подвешено большое, очень большое (почти во всю ширину сцены) зеркало, где отражается вверх ногами то, что происходит в глубине. Туда, кстати, попадает свет, и там как раз кое-что видно. Оттого и интересно. Режиссеру (он же и инсценировщик), наверное, думалось, что Агата Кристи – не очень креативный автор и ее детективная история, сыгранная актерами в стиле драматического спектакля, не сможет заинтересовать простого самарского зрителя, поэтому он стал нагнетать всякие пугающие трюки и кунштюки.
Мертвые падают медленно, в «рапиде», чтобы мы успели то ли посострадать, то ли ужаснуться. Или вот в самом конце первого акта кто-то из персонажей (кто – для меня так и осталось загадкой), стоя спиной к залу, медленно вытянул из рукава… топор. Натуральный, прямо как у дровосеков. Во втором акте мы увидели этот топор в чьем-то черепе, но в перевернутом отражении в зеркале (см. выше).
Может быть, кому-то из зрителей действительно было страшно или хотя бы интересно, но не всем. Справа от меня некая дама уснула где-то в середине первого акта. Впрочем, может, я ошиблась, и она от страха (или от ужаса) глаза закрыла. А слева сидящая пара, в которой главенствовала беременная жена, больше была поглощена жизнедеятельностью будущего ребенка. Она всё время поглаживала живот, а он периодически приникал к животу, вслушиваясь. Думаю, что всё будет хорошо и никакого вреда ребенку спектакль не нанес.
Напряжение в зале все-таки чувствуется, то ли действительно стало страшно, то ли сильно скучно, уже хочется, чтобы что-то произошло. В смысле, действительно чтобы что-то случилось, а не просто нас об этом как бы предупредили. Поэтому, когда в очередной раз прозвучал вскрик: «Убийца среди нас» (и перст – в зал), кто-то в зале справа от меня и сзади хихикнул. Может, действительно от нервического напряжения, кто его знает.
Прости меня, уважаемый читатель, что я ничего не пишу про актеров. Во-первых, не всегда можно было разобрать, who is who, как говорится по-английски, а во-вторых, было их ужасно жалко, им же, наверное, хочется что-то поиграть, а не пересказывать прозаический текст, создать какие-то характеры, покупаться в каком-то действии, а не изображать некий инфернальный ужас неизвестно по какому поводу.
Мне кажется, режиссер чуть-чуть перепутал жанры. Запугивают нас, доводя до икоты, в триллерах. В классическом же детективе главное – разгадать, кто же убийца. А хороший автор должен держать нас в неведении до конца. Агата Кристи это умеет делать классно, подсовывая нам одного за другим почти всех персонажей. А то, что получилось в спектакле, похоже на…
Да вот вам рецепт: возьмите кусок свиного сала (лучше несоленого), намажьте его большим количеством сливочного масла, а сверху добавьте побольше майонезу. Вкусно? Вот вам – масло масляное, оно же – тайна тайная или загадка загадочная.

Самарский академический театр драмы имени М. Горького
Агата Кристи
И никого не стало
Триллер по роману «Десzть негритят»
Перевод с английского Натальи Екимовой
Автор инсценировки и режиссер – Михаил Лебедев
Художник-постановщик – Наталья Чернова (Санкт-Петербург)
Свет – Александр Феоктистов

* Театровед, кандидат филологических наук, член Союза театральных деятелей и Союза журналистов РФ.

Опубликовано в «Свежей газеты. Культуре» от 19 ноября 2020 года, № 22 (195)

Он не Есенин. Он другой

Татьяна ЖУРЧЕВА *

Я родился в счастливой рубашке!
Но куда она делась потом?
Михаил Анищенко. Рубашка

Эти заметки – по поводу юбилея Михаила АНИЩЕНКО и выпуска двухтомника его стихов и прозы **.

«Я хочу, чтобы меня понимали совсем молодые поэты, потому что взрослые люди, а тем более те, что называют себя мэтрами и литературоведами, вовсе не способны воспринимать истину и занимаются только тем, что сбивают с толку других»,так начинается размышление Михаила Анищенко о том, что такое хорошо и что такое плохо в современной русской поэзии, объемный текст, своего рода мастер-класс. Я не называю себя «мэтром», но я – что поделать? – литературовед. И, так случилось, пишу о поэте Анищенко, не любившем литературоведов. Надеюсь, мне это простится.
Михаил Анищенко – фигура легендарная и отчасти мифологическая. Есть легенды, сложившиеся о нем как при жизни, так и особенно после смерти. Есть мифы, созданные им самим в его стихах и в его прозе.
Начало этой истории связано с Евгением Евтушенко, который назвал его «лучшим подарком читателям за последние лет тридцать», включил стихи Анищенко в свою «Антологию русской поэзии» и опубликовал статью под названием «Веничка Ерофеев из Самары». Потом уже другие будут писать о «самарском Есенине», «волжском Гамлете».
Удобно объяснять что-то новое и не до конца понятное через знакомое и понятное. Хотя так ли уж знакомы и понятны нам Венедикт Ерофеев, Сергей Есенин, Гамлет? Впрочем, это другая проблема. Только вот не объясняют Михаила Анищенко ни они, ни любимые им Михаил Булгаков и Уильям Шекспир, ни его кумир Николай Рубцов, ни его учитель Юрий Кузнецов. И любое сравнение остается просто фигурой речи, очередным мифом. Реальность же – в его стихах, в прозе. Хотите понять поэта? Читайте его стихи. Там он настоящий.
Работа, цитатой из которой начинаются эти заметки, называется «Укоренение как будущее русской поэзии». Весьма многозначительное и программное заявление. Он болезненно ощущал свою собственную неукорененность, мучился ею, пытался преодолеть, найти эти самые корни – прежде всего, конечно, поэтические, но и мировоззренческие, и социальные, и национальные. Модное сегодня понятие «кризис идентичности» – это как раз о нем.
В автобиографической повести «Что-то было… (Штрихи последней жизни)» лирический герой-повествователь (да простят мне коллеги-литературоведы это странное определение, но по-другому никак не получается) вспоминает о тяготах безымянской жизни, о том, что бедствовала семья, из-за чего не удалось окончить десятилетку, о зловредной первой учительнице, отравившей школьные годы. Откуда же тогда такая ностальгия по детству, по той жизни и тому времени?

Полыхнуло огнем по детству, полетел с головы картуз.
Я убит при попытке к бегству… Из России в Советский Союз.

На самом деле бежит он не в Советский Союз, хотя и провозглашает себя врагом перестройки. Бежит в Россию, но не нынешнюю и даже не в прошлую, а в литературную, поэтическую, Россию бедных, но милых сердцу деревень, первозданной природы и бескрайнего простора, в придуманную им «Чурову долину», которая, по сути своей, есть мир по-ту-сторонний. А потом и по-настоящему бежит из Самары в Шелехметь. Даже тексты свои, размещенные на сайте «Проза.ру», подписывает «Михаил Анищенко-Шелехметский».
В нем соединяются безбожник и богоискатель, материалист и мистик, лирик и публицист. Он то переписывает «Мастера и Маргариту», то пытается прожить жизнь Шекспира, то проникается сознанием Ивана Грозного… Но нигде не остается надолго, не чувствует себя «дома». В этом, наверное, и есть суть Анищенко-поэта: органическое, какое-то концептуальное бездомье. И столь же концептуальная нецелостность, раздробленность его художественного мира, его лирического героя.
Нет, он никакой не Веничка Ерофеев. И не Есенин. Он – Михаил Анищенко. Сам по себе. Высоко оцененный, вознесенный на пьедестал, но не слишком хорошо пока понятый, не слишком внимательно прочитанный. Двухтомник его стихов и прозы, подготовленный творческим объединением «Русское эхо» и так удачно вышедший прямо к 70-летию, есть искренняя, честная исповедь заблудившегося сына жестокого века.

* Кандидат филологических наук, литературовед, театральный критик, член Союза театральных деятелей и Союза журналистов России.
** Анищенко Михаил. Собрание сочинений в 2 томах. – Том 1. Поэзия; Том 2. Проза. – Самара: Русское эхо, 2020. – 640 + 640 с.

Опубликовано в «Свежей газеты. Культуре» от 19 ноября 2020 года, № 22 (195)

Свежести самарской культуры. 25 ноября, среда

МУЗЫКА
В САМАРСКОЙ ФИЛАРМОНИИ в абонементе «О, Музыка! Через века в былое…» – концерт «Эпоха Шекспира» с участием камерного оркестра Volga Philharmonic, Виктора НАМАКАРЕНСКОГО (художественное слово), Марины БЕЛОВОЙ (лютня). Дирижер – Иван ВЕЛИКАНОВ (18:00).

***
В СЫЗРАНСКОМ ДРАМАТИЧЕСКОМ ТЕАТРЕ ИМЕНИ А. Н. ТОЛСТОГО – юбилейный концерт академического хора «Многолетие» «25 лет: от сердца к сердцу» (17:00).

ТЕАТР
В АКАДЕМИЧЕСКОМ ТЕАТРЕ ДРАМЫ ИМЕНИ М. ГОРЬКОГО – триллер «И никого не осталось» по детективу А. Кристи «Десять негритят» в постановке Миши ЛЕБЕДЕВА (18:30).
***
В театре «САМАРСКАЯ ПЛОЩАДЬ» – комедия А. Островского «Правда – хорошо, а счастье – лучше» в постановке Евгения ДРОБЫШЕВА (18:30).
***
В театре драмы «КАМЕРНАЯ СЦЕНА» – «Между людьми и деревьями» по мотивам романа Ф. Достоевского «Идиот» в постановке Софьи РУБИНОЙ (18:30).
***
Самарская актерская мастерская «ДОКТОР ЧЕХОВ» в помещении театра «Место действия» (ул. Никитинская, 53) представит спектакль Аллы КОРОВКИНОЙ «Моя Марлен» с Ольгой ШЕБУЕВОЙ в заглавной роли (19:00).
***
Самарский молодежный драматический театр «МАСТЕРСКАЯ» покажет в Пушкинском народном доме премьеру мюзикла по пьесе М. Себастиана «Безымянная звезда» а постановке Александра МАЛЬЦЕВА. Аранжировка Василия ТОНКОВИДОВА и Ивана ПИЛЮКШИНА (18:00).
[Spoiler (click to open)]***
В своих социальных сетях СамАрт продолжает публиковать видео, где самартовцы поздравляют своих дорогих и любимых мам – читают стихотворения известных российских и зарубежных авторов, посвященные главному человеку в жизни. Зрители также могут принять участие в праздновании: для этого нужно прислать на почту театра konkurs@samart.ru видео-ролик, где звучит стихотворение о маме или опубликовать ролик в своих соцсетях с хештегом #СамАртДеньМатери. Поздравления принимаются как от юных, так и взрослых зрителей. Хронометраж работы – не более 5 минут.
***
В ОБЛАСТНОЙ ЮНОШЕСКОЙ БИБЛИОТЕКЕ в рамках недели профориентации «Погружение в профессию» – творческая встреча с руководителем школы прикладного актерского мастерства ШПАМ Татьяной ЛЕВАКОВОЙ (16:00).
***
Театр «СЕКРЕТ» покажет во Дворце культуры «Тольятти» имени Н. В. Абрамова спектакль по повести Н. Гоголя «Шинель» (19:00).

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ ИСКУССТВА
В САМАРСКОМ ХУДОЖЕСТВЕННОМ МУЗЕЕ – работают выставки «Передвижники: образ эпохи. Портретная и жанровая живопись второй половины XIX века» из собрания Государственной Третьяковской галереи, «Апология» скульптора Бориса ЧЕРСТВОГО и «Многоголосие» южнокорейской графики из частной коллекции.
В филиале музея – ИСТОРИКО-МУЗЕЙНОМ КОМПЛЕКСЕ В СЕЛЕ ШИРЯЕВЕ – выставка «Ультимо Тули», на которой представлены работы самарских скульпторов Кристины ЦИБЕР и Николая КУКЛЕВА.
***
В МУЗЕЕ МОДЕРНА – выставки «Стихии Анны Голубкиной» и «Бремя модерна». В 18:30 – экскурсия Ирины СВИРИДОВОЙ
***
В ОБЛАСТНОЙ УНИВЕРСАЛЬНОЙ НАУЧНОЙ БИБЛИОТЕКЕ – выставка «Художники книги: А. Бенуа, М. Добужинский, Е. Лансере».
***
В галерее «НОВОЕ ПРОСТРАНСТВО» – художественная выставка «Крым. Чувство Родины». В экспозицию вошли работы Рашида ГИЛАЗОВА, Полины ГОРЕЦКОЙ, Алексея ЗУЕВА, Сергея и Веры КОНДУЛУКОВЫХ, Николая ЛУКАШУКА, Игоря ПАНОВА, Виктора ПАРАВИНА, Владимира РОТМИСТРОВА. В 15:00 – творческая встреча с художниками.
***
В галерее «ВИКТОРИЯ» – выставки «Логика разрыва. 50 лет искусства фотографии в Самаре» и «Плато Тольятти Шоу» (проект тольяттинского художника и издательства Александра ВЕРЕВКИНА).
В 19:00 – занятия в Фотошколе Кристины СЫРЧИКОВОЙ и школе рисования для взрослых и детей Натальи СУББОТИНОЙ «Арт-среда»
***
В ГОРЬКИЙ-ЦЕНТРЕ Самарского литературного музея – выставка «20/20: Женский вопрос».
***
В ЦРК «ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ» – выставка авторских работ резчика Сергея КЛЮЧНИКОВА «Умельцами славится край Самарский».
***
В ДОМЕ-МУЗЕЕ ЛЕНИНА – выставка «Кукла как искусство».
***
В ДЕТСКОЙ КАРТИННОЙ ГАЛЕРЕЕ – выставки «От пещерного Льва до кота Василия», «Кто живет в белокаменном саду».
***
В МУЗЕЕ-УСАДЬБЕ А. Н. ТОЛСТОГО – выставки «Звезды французского комикса в России» и «Искусство в кустах».
***
В МУЗЕЕ АЛАБИНА – выставка «Бабочка» современного фотографа Павла ГУБЕРА – более тысячи фотографий, объединенных с объемными инсталляциями, видеоартом. Пространство выставки специально представлено уникальными залами, переходящими от одного к другому и передающими концепцию – метаморфозу бабочки. Павел проводит сравнение между метаморфозой бабочки и трансформацией общества и прослеживает движение от гусеницы к хрупкой, прекрасной бабочке; от агрессивного, озлобленного общества к прекрасному и сплоченному.
***
В офисе «АЛЬЯНС ФРАНСЕЗ САМАРА» (Высоцкого, 10) в рамках VI Международного фестиваля «Французская осень» – выставка «Пейзажи Невшательского края».
***
В ТОЛЬЯТТИНСКОМ ХУДОЖЕСТВЕННОМ МУЗЕЕ – юбилейная выставка Байрама САЛАМОВА «Гранатовый сон».
***
В БИБЛИОТЕКЕ АВТОГРАДА – выставка живописи Елены ТЕРПИЛОВСКОЙ «Грани нереальности».
***
В модельной библиотеке «ДЛЯ ДРУЗЕЙ» (Тольятти) – выставка «После любви». В проект приглашены авторы, которым предложено создать визуальный объект, отражающий разрушение романтического идеала и его переосмысление.
***
В БИБЛИОТЕКЕ ИСКУССТВ № 8 (Тольятти) – фотовыставка Галины КУПЦОВОЙ «Самарская Лука».
***
В ЦЕНТРАЛЬНОЙ БИБЛИОТЕКЕ ИМЕНИ В. Н. ТАТИЩЕВА (Тольятти) – выставка Владимира ПОМЫТКИНА «Плакаты».
***
В сызранской галерее «НАСЛЕДИЕ» – ретроспективная выставка «Линия творчества» тольяттинского художника Игоря ПАНОВА.

КИНО
В Самарской центральной городской библиотеке имени Н. К. Крупской – лекция Валерия БОНДАРЕНКО «Кинематогра Робера Брессона – философия и смысл» в рамках цикла «Серебряный век: поиск утраченной целостности» (18:30).
***
В рамках виртуального социального проекта «КИНОИНКЛЮЗИЯ» для инвалидов по зрению и по слуху, который на базе ЦРК «Художественный» ведет Агентство социокультурных технологий, покажут мелодраму фонда развития детского кино «Сотворение» «В стиле Чарли» (Самара, немое кино, режиссер Эдуард ГАБИДУЛЛИН). В проекте могут принять участие все желающие. Для участия нужно отправить заявку на электронный адрес kino-63@mail.ru, в ответ на которую направят ссылку на пост с фильмом.

ЛИТЕРАТУРА
В ОБЛАСТНОЙ ДЕТСКОЙ БИБЛИОТЕКЕ в рамках фестиваля «Страна читающего детства» онлайн-встречами с писательницей Наталией ВОЛКОВОЙ (на вебинарной платформе https://pruffme.com/landing/u9560/tmp1605857433) и Антоном НЕЛИХОВЫМ (на платформе Zoom) стартует «Детский научпоп». Во время фестиваля 6 авторов научно-популярных книг для детей и подростков проведут 27 онлайн-встреч с читателями. Некоторые из них еще и специалисты в той или иной научной области, например – биофизик и доктор физико-математических наук, нейрофизиолог, палеонтолог. Ребята смогут задать писателям свои вопросы. Встречи пойдут в онлайн-режиме в двух вариантах – к ним можно подключиться полностью онлайн, а те, у кого нет такой возможности, могут «посетить» встречу, придя в библиотеку. Кроме того в библиотеке будут работать 7 специальных интерактивных выставок научно-популярных книг для детей, посвященных различным изобретениям человечества, физике, химии, биологии, инженерии, палеонтологии и другим наукам: «Эра динозавров», «До чего дошел прогресс!», «Коллекция замечательных животных» и другие. По итогам Фестиваля наиболее активные участники будут награждены книгами и почетными грамотами (12:00).
***
В Доме культуры «ВОЛЖАНИН» – открытый городской конкурс чтецов «С любовью о маме…» (17:00).

ОБРАЗОВАНИЕ
25 ноября – День рождения МУЗЕЯ АЛАБИНА. Посещение всех постоянных экспозиций музея и его филиалов – бесплатно!
***
В философской школе «СИМПОЗИОН» – лекция «Я и Они, свой среди чужих. Эффекты группы» из цикла «Парадоксы человеческой натуры: эффекты и аффекты» кандидата социологических наук, доцент Самарского университета Наталии СЕРГЕЕВОЙ (18:30, областная универсальная научная библиотека).
***
Самарская Центральная библиотека имени Н. Г. Крупской проведет онлайн-лекцию Александры ШАЙДАРОВОЙ «Произведение культуры: от начала до конца и обратно» в рамках проекта «Человек и культура: вечный диалог» (13:30).
***
В ДОМЕ-МУЗЕЕ М. В. ФРУНЗЕ – выставка «Охота красных командиров» о становлении охотничьего дела в России и о том, как охотились в Красной армии солдаты и офицеры.
***
В ТОЛЬЯТТИНСКОМ КРАЕВЕДЧЕСКОМ МУЗЕЕ откроется новый зал интерактивной экспозиции «ХХ век: Ставрополь–Тольятти» –  «Сатурн». Он охватывает 70–90-е годы ХХ века. Это время перемен, результаты которых можно вспомнить и оценить (16:00).