September 8th, 2013

Свежести самарской культуры от 8 сентября 2013 года

ПРАЗДНИКИ

В заключительный день празднования 427-й годовщины Самары на второй очереди набережной состоится фестиваль молодежной культуры и спорта «Старт», в рамках которого пройдут танцевальные программы, спортивные состязания и творческие конкурсы, будут представлены экстремальные направления молодежных субкультур. Парк имени Ю. А. Гагарина станет площадкой Фестиваля этнокультурных традиций, центральные события которого станут выставка-ярмарка декоративно-прикладного творчества, выступления национальных коллективов и концерт народной артистки России Екатерины Шавриной.

На второй очереди набережной пройдет спортивный конкурс «Моя семья – спортивная семья», а на площади перед Дворцом культуры имени В. Я. Литвинова выступят лучшие танцевальные, вокальные и эстрадные детские коллективы Самары.

Завершится День города концертом у монумента «Ладья» с участием дуэта «Баян-микс», групп «Синяя птица» и «Браво» и праздничным фейерверком.

***

Празднования 330-летия Сызрани завершатся сегодня представлениями в микрорайонах и на площадях перед всеми городскими Дворцами культуры.

***

ФЕСТИВАЛИ

Фестиваль туристической песни «А в сентябре...», посвященный памяти Сергея Анцинова, завершится на фестивальной поляне платформы имени Валерия Грушина (135 км).

***

МУЗЫКА

Музыкальную сказку «Маленький принц» по мотивам одноименной повести А. де Сент-Экзюпери покажут солисты и Академический сифонический оркестр Самарской филармонии под управлением Георгия Клементьева.

***

Концерт британской группы Napalm Death, основателя жанра Grindcore, состоится в ночном клубе «Звезда». Перед Napalm Death выступят Hour of Penance (Италия) и Merciless Terror (Великобритания)

***

ТЕАТР

Моноспектакль Натальи Носовой по повести Миши Самарского «Я – собака» в постановке Евгения Дробышева покажет театр «Самарская площадь» в рамках экспресс-гастролей на сцене московского «Дома Высоцкого на Таганке».

***

В малом зале СамАрта – трагикомедия Валерия Мухарьямова «Последняя любовь».

***

В Самарском театре кукол – спектакль «По щучьему велению» (по мотивам русской народной сказки).

***

ВЫСТАВКИ. МУЗЕИ

Презентация персональной художественной выставки графики «У птицы жизни два крыла» Ирины Вотяковой (Жигулевск) пройдет в литературной гостиной Библиотеки Автограда.

***

В Самарском художественном музее – выставка «Среди стихий» выдающегося русского художника-мариниста Ивана Айвазовского; персональная выставка южноафриканского фотохудожника Роджера Баллена «Комната теней»; выставка «Современная японская графика».

В Историко-краеведческом музее имени П. В. Алабина – выставка «Самара православная» (последний день работы), выставка «Большая история маленького города», посвященная 330-летию Сызрани, геолого-минералогическая выставка «Сокровища недр самарских»; выставки «Романовы на российском престоле 1613 – 1917 гг.», «Великое единение Самары в русско-турецкой войне 1877 – 1878 гг.»; фотовыставка «Кто бывал в экспедиции…».

В Музее Модерна – «TLG 2.0» (куратор – итальянка Сюзанна Криспино), название которой отсылает к роману Льюиса Кэрролла «Алиса в Зазеркалье(Through the Looking Glass)», где главная героиня через зеркало в своем доме, попадает в мир, который выглядит так же, как и ее собственный, но на деле представляет совершенно другую реальность (последний день работы).

В галерее «Новое пространство» Областной универсальной научной библиотеки – выставка «Ни возьмись» (куратор Владимир Потапов), в рамках которого публике представлены интервью с кураторами, арт-критиками, искусствоведами и художниками, которые отвечают на пять одинаковых вопросов о состоянии современного искусства.

В галерее «Виктория» – персональная выставка самарского живописца, народного художника России Ивана Еремеевича Комиссарова (1929 – 2009) «Красота как необходимость». В галерее «Вавилон» – выставка Михаила Шульпина «От реальности к образу». В выставочном зале Самарского регионального отделения Союза художников России – итоговая выставка по результатам проекта «Воспитание искусством», в котором приняли участие 22 воспитанника самарских художественных и общеобразовательных школ. Выставка «Сердца четырех», на которой представлены работы самарских художников Валентины Черновой, Александра Тумпурова, Николая Шишина и Галины Лемковой, развернута в галерее «Мария». В самарском «Арт-Центре» – выставка «03.09.2004. Беслан (no comments.

В самарском тайм-кафе «Идея» – выставка работ новокуйбышевского художника Джонни Шония «Вы сошли с ума» (последний день работы). В галерее «Золотые руки» (Дом культуры «Современник») – выставка «Дом моей мечты», на которой представлены авторские предметы интерьера и вещи для дома. В самарском центре изобразительного искусства и дизайна «ЗнАК» на проспекте Масленникова – персональная выставка «Живая Живопись (ЖЖ)» Надежды Русяевой.

В сквере на площади Куйбышева – выставка «портретов» исторических зданий, созданных Ваганом Каркарьяном. Фотовыставка «Легенды Самарского края» развернута на площади Славы. А в арке двора на улице Куйбышева, 88 – фотовыставка «Самарский двор».

В выставочном зале Музея истории города Новокуйбышевска – персональная выставка нижегородского пейзажиста Аркадия Маврычева (1924 – 1988) «Случайность красоты».

В Тольяттинском краеведческом музее работают: выставка воспоминаний «В первый раз» в рамках проекта «Чемодан историй», посвященная 60-летию начала переезда Ставрополя-на-Волге на новое место; «Центральная площадь», рассказывающая об истории застройки главной площади Тольятти с 1957 по 2004 годы; «50 лет – 50 раритетов» (самые яркие экспонатов из запасников), «Доисторические насекомые в янтаре», интерактивная выставка «Пять чувств леса» и «Военный рецепт созидания», посвященная 35-летию формирования в городе военного училища; персональной выставки «Прикосновение» самарского фотохудожника Николая Федорина.

В Тольяттинском художественном музее – выставка «Венецианские ритмы» итальянского скульптора и живописца Джанмарии Потенца; выставка «Цветы» в рамках авторского проекта Сергея Галеты «Артблюз 13»; выставка авторской куклы и игрушки, выставка тольяттинского живописца Ольги Шагушиной «Дышу свободой»; выставка детского рисунка «А я умею рисовать портрет!»

В тольяттинском музейном комплексе «Наследие» – выставка-пьеса «Тайны старого чердака», посвященная мальчишкам и девчонкам пятидесятых годов и времени переноса города Ставрополя из зоны затопления, и детская интерактивная выставка «Мойдодыр и все, все, все», в игровой форме знакомящая с творчеством К. И. Чуковского.

В Волжской картинной галерее – фотовыставка в честь 15-летия со дня открытия памятника В. Н. Татищеву в Тольятти.

В Детско-юношеской библиотеке имени В. С. Балашова – выставка «Взгляд художника» Бориса Щупака. В тольяттинской библиотеке искусств №8 – персональная художественная выставка вышивальщицы Тамариды Петровны Анохиной «Портреты. Вышивка гладью» и персональная выставка Сергея Жаворонкина «Местная природа в акварели».

В тольяттинской Детской художественной школы имени И. Е. Репина – выставка выпускницы школы Анны Барабановой, студентки живописного отделения Пензенского художественного училища имени К. А. Савицкого.

***

КИНО

В мультиплексах Самары«Лавлэйс» Роба Эпштейна и Джеффри Фридмана – байопик о порнозвезде «Глубокой глотки» Линде Лавлэйс с Амандой Сайфред и Питером Саргаардом, а также боевик «Два ствола» исландца Бальтазара Корманкура, автора «Бездны», «Моря» и «Контрабанды», с Дэнзелом Вашингтоном и Марком Уолбергом.

Из идущих в кинотеатрах фильмов, премьеры которых состоялись на предыдущих неделях, отмечу: драму Франсуа Озона «Молода и прекрасна», участвовавшая в основном конкурсе Каннского кинофестиваля, комедию Геннадия Островского «Пельмени», показанная в основной программе фестиваля «Окно в Европу» в Выборге»; фантастическую остросюжетную драму «Элизиум: рай не на Земле» южноамериканца Нила Блокампа, режиссера «Район №9», получившего известность как специалист по спецэффектом и компьютерной графики, сотрудничавший с Питером Джексоном; боевик «Росомаха. Бессмертный» с Хью Джекманом; криминальный боевик Роберта Швентке «Призрачный патруль» с Райаном Рейнольдсом, Джеффом Бриджесом и Кевином Бейконом.

***

БИБЛИОТЕКИ. КУЛЬТУРА ЧТЕНИЯ

Торжественное закрытие программы летнего чтения «Летнее чтение – вот это приключение!» пройдет в Областной детской библиотеке. Программа летнего чтения состояла из тематических дней, и каждый читатель смог найти то, что заинтересует его больше всего. Проявить свою фантазию и мастерство ребята смогли в Дни творчества «Созвездие фантазии». Всех, кто хотел узнать о книгах и писателях, ждали на мероприятиях Дней открытий «Галактика тайн и загадок». В Дни игр «Планета приключений» ребята состязались в конкурсах и викторинах. В Дни психологической игры «Галактика Понимания» для детей разных возрастов проводились игры и тренинги. Также дети и подростки участвовали в различных онлайн-проектах. Программа «PRO-движение чтения» была направлена на продвижение чтения при помощи социальных серверов и интернет-технологий. Конкурс «Лето с Веб-ландией» способствовал продвижению позитивного интернет-контента для детей и подростков. В течение лета проходил конкурс иллюстраций для онлайн-сборника самарской писательницы Светланы Макашовой «Разноцветные рифмы».

***

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ПРОГРАММЫ

Ставший уже традиционным выездной урок истории, посвященным в этот раз истории и культуре булгар – народа, сыгравшего значительную роль в этногенезе и формировании культурных традиций многих современных этносов, в том числе народов Поволжья, пройдет у монумента «Летящий барс» на правом берегу Волги рядом с селом Ширяево. Инициатором установки монумента является фонд «Булгарское наследие», ставящий своей целью пропаганду культурного наследия булгар. Этот знак на водных туристических маршрутах напоминает о том, что здесь когда-то были «южные ворота» Волжской Булгарии.

В мероприятии примут участие представители татарских общественных организаций, религиозные деятели, гости из Республики Татарстан, ученики самарской школы «Яктылык».

***

ДЕТСКИЕ ПРОГРАММЫ

День открытых дверей пройдет в тольяттинском детском центре «Русич». В его рамках состоится открытие выставки «Осенняя мозаика», где будут представлены работы тольяттинских художников, и концерт, на котором выступят творческие коллективы «Русича».

Чем не повод? 8 сентября

Медицинские сестеры, работающие с детской онкологией и гематологией, украинские, российские и киргизские танкисты, таджикские дорожники, украинские нефтяники, российские финансисты и юристы, приднепровские газовикисегодня, 8 сентября, ваш праздник!

Сегодня мы душой – за вашими столами поднимаем бокал в вашу честь, как и в честь тех, кто отмечает Международный день солидарности журналистов и Международный день распространения грамотности; тех, кто не забывает про Всемирный день по физиотерапии и День памяти домашних животных.

Мы стремимся перенять у эстонцев традицию празднования Дня бабушки и дедушки, у американцев – Дня обнимания своей собаки, у итальянцев – День неаполитанской песни Пьедигротта, и понять, зачем туркмены отмечают День туркменского бахши, но, уверен, всё без исключения вспомнят о Дне озера Байкал.

Каким ты был... Этот день в истории 8 сентября

80 лет назад, 8 сентября 1933 года, в Лондоне родился английский прозаик и драматург Майкл Фрейн, автор полутора десятков романов и стольких же пьес, в которых фантастическое видение происходящего органично сочетается с сильной сатирической интонации. Источник юмора для писателя – обыденные явления и люди. В 2006-м году Фрейн опубликовал философскую работу «Прикосновение человека» – личный, камерный, глубоко прочувствованный взгляд на взаимоотношения человека и универсума.

Скрытые миры не дают покоя нашему воображению. Преступный мир, андеграунд, полусветское общество (отчасти занятое представителями светского круга в обличье мистера Хайда). Мир богов, Шангри-ла, Срединный мир, Зазеркалье. Мафия, правящая верхушка, Система, великий заговор левых сил, великий заговор правых сил. Из этих пяти, на первый взгляд нормальных, уважаемых граждан, один – безжалостный убийца, который распотрошил сэра Тоби инкрустированным яванским ножом для бумаг! – И сразу все пятеро становятся чрезвычайно интересными самой своей незаинтересованностью.

Нищие духом на дороге к святому источнику*

Чувство, испытываемое при открытии для себя в начале XXI века самобытного кинематографа, представляющего территорию размером с «пять Франций», наверное, сродни тому, что ощущал мореплаватель, лицом к лицу столкнувшийся с неизвестной цивилизацией в эпоху великих географических открытий.

Действительно, у Якутии в русском языке только два синонима – «золото» и «алмазы». Ещё мамонты. А искусство? Конечно, кто из театралов не знает самобытного театра, собранного в «стране вечного холода» Андреем Борисовым; ну, кто-то видел «Тайны Чингис Хаана» тамошнего производства. Но чтобы в стране, в которой региональный кинематограф вымер как представители семейства дронтовых, в «субъекте федерации» с населением в миллион человек местная киностудия снимала по 2-3 полнометражных художественных фильма и ещё 10-12 короткометражных игровых (!) – такого теперь нет ни в Екатеринбурге, ни в Ростове, ни в Новосибирске. А в Якутске есть.

И не просто есть, а фильмы эти показывают в кинотеатрах, и фильмы эти оказываются способными составить конкуренцию стандартным голливудским пакетам, решая, таким образом, не только идеологические, но и экономические задачи. Игровые – подчеркиваю! Документальные у них по телевизионному ведомству или как выполнение чьего-то корпоративного заказа.

Я оказался там, как говорится, «по поводу» – на I Международном якутском кинофестивале. По сути, это кочующий кинофестиваль северных стран, до того проводившийся в Санкт-Петербурге, Мурманске, ещё где-то, а теперь получивший, похоже, постоянное место и провозгласивший политику расширения географических границ. Полные залы в кинотеатрах, толпы зрителей на площадях, заинтересованное внимание властей (приемы у Президента, участие в рядовых событиях форума вице-президента), мастер-классы и семинары, проведение которых затягивалось безмерно по причине фантастической активности местных кинематографистов и студентов, – всё тому свидетельство.

Плюс, конечно, ресурсная состоятельность принимающей стороны. Опишу только десять главных призов, в основе идеи для которых стали национальные «снежные очки». Это две огромные пластины, закрывающие треть даже моего, немелкого, лица с дужками и перемычкой. По центру каждой из сторон пластины разрезают тонкие линии, чуть не доходящие до края. Образующий крест позволяет ориентироваться в пространстве даже в самую снежную из всех бурь.

Так вот, призы представляли собой эти самые очки в натуральную величину, только пластинки из золота (вернее, пять пар – из золота, пять – из серебра), «оправа» инкрустирована алмазами, и бриллиант в качестве перемычки. Пройдет время, и всё это обрастет легендами, но, поверьте, у якутов – всё натуральное. И золото, и омуль, и «строганина», и бриллианты.

На фестивале были представлены фильмы из США, Канады, Финляндии, Исландии, Франции, Болгарии, Чехии, Литвы, Эстонии, Кыргызстана, России, Бурятии и Якутии. Добрый десяток фильмов – якутские. Подавляющее большинство из них снято непрофессионалами, то есть людьми, не имеющими специального кинематографического образования. Причем истории появления картин – самые фантастические.

Короткометражку «Деревянная лошадка» представляет автор, Прокопий Новогицын. Школьный учитель, но за его плечами более десятка игровых лент, одно-, двух- и даже четырехчастевок. «Этот фильм, – говорит режиссер, – появился благодаря тому, что к нам в школу приехал президент Борисов. Увидел он, что недостаточно у нас наглядных пособий, рассказывающих о национальных традициях, научающих вести межпоколенческий диалог (это я перевожу, конечно), прививающих любовь к труду. И подарил школе 3D-студию. Поэтому фильм вы увидите не в авторском – нет в этом зале соответствующей аппаратуры, – а в обычном варианте».

Вот так, 3D в рядовой средней школе. Это Якутия!

Авторы фильмов понимают, что им не хватает знаний, они побаиваются, безусловно, после продолжительного периода вновь садиться за учебники, но без учебы ростки самобытного культурного явления зачахнут. А они есть. Современный якутский кинематограф – это такой своеобразный коллективный Параджанов: поэтическое кино, переполненное национальной символикой, образами из народного эпоса, бережным, любовным отношением к родной природе.

Шаг в сторону, как с лентой «Дорога» Михаила Лукачевского – научно-фантастическим опусом, демонстративно дистанцирующимся от какой-либо связи с национальной спецификой, – и всё очарование пропадает, а в остатке – маловысокохудожественная самоделка.

Якутское кино чересчур многословно. С местной режиссерской братией трудно спорить: они лучше знают своего зрителя и уверены, что происходящее на экране требует подробного словесного пояснения. Может быть, но «чужаку», не знакомому, прямо скажем, с «Олонхо», единожды вблизи наблюдавшему за театрализованным шаманским обрядом и относящемуся к горловому пению как к экзотике, этих слов не нужно. Якутская мифология – часть всемирной культуры. Аналоги очевидны, тематика – общая, а «шум» отвлекает.

В основном конкурсе победил бурятский фильм «Булаг. Святой источник» Солбона Лыгденова, большую часть своей кинематографической жизни занимавшегося раскадровкой и проработкой трюков у Бекмамбетова, Бондарчука и прочая. Бурятская культура – сестра якутской. Не знаю – младшая, старшая – родная. Фильм – художественное исследование причин беспробудного пьянства в современной деревне: герой проходит все круги ада пока возвращение к истокам народной жизни, к семейным ценностям не исцеляют этого доброго и отзывчивого человека.

Очень напоминает «Беду» Динары Асановой. Только там герой Алексея Петренко реалистично проигрывает по всем статьям, а его бурятский кинематографический родственник одерживает убедительную, окрашенную в романтические цвета победу. Напоминает сюжетно, стилистически же – «Белая птица с черной отметиной». Я ищу аналоги, чтобы не сбиться на пересказ, хотя не пробьется «Булаг» на российский экран, не взирая ни на связи своего создателя, ни на грандиозный успех на экранах Восточной Сибири.

«Коси коса» Эдуарда Хомуса – обладатель гран-при в конкурсе короткометражек. Короткометражка в Якутии – понятие относительное: всё, что меньше часа. Такой «средний» метр. «Коси коса» – гимн труженику, испытывающему подлинное вдохновение в процессе труда на природе, не загаженной современными технологиями: деду, который отправился с внуками косить траву, невестка дарит электрокосилку, по производительности превосходящую всех их вместе взятых, но становящуюся причиной раздора. Кому на ней работать, кому – вручную. И дед топит «игрушку» в реке, восстанавливая гармонию в семейном коллективе.

И не ищите в этом пересказе иронии: фильмы не усложнены, не перегружены философскими сентенциями, но они предельно искренни и, что подкупает, авторы – законченные оптимисты, существующие в прекрасном мире без политической грязи, конкурентной подлости и совершенно убежденные в том, что уныние – грех, а беды – преодолимы. И искренность эта совсем не инфантильная. Может быть, это действительно счастье – жить на расстоянии семи часов перелета от Европы, да и то – рейсы постоянно откладывают?

Но наибольшее впечатление произвела канадская лента «Блаженны нищие духом». Ее представила наша соотечественница по эсэсэсэру Анита Дорон. Она родилась в Закарпатье, а в процессе распада страны эмигрировала. Редко на наши экраны попадает столь жесткая и правдивая лента о подростках. «Чернухи» у нас хватает, ужасов – немерено, вот только выхода нет. Я с уважением отношусь к стремлению авторов продемонстрировать свою растерянность перед сложностями бытия, но порой так хочется за вереницей сколовшихся, спившихся, погрязших в бесконечном потоке грехов подростков увидеть хоть кого-нибудь, кто прервал бы истерику (или стёб, или глумление) по поводу отсутствия выхода и показал бы вариант своей «дороги к храму».

Анита сделала такую попытку. Нужно сказать, что, наполняя персонажами школьный класс маленького городка на севере Канады, она вслед за автором литературного первоисточника Ричардом ван Кэмпом темных красок не пожалела. Предмет всеобщего обожания – потаскушка, харизматический лидер подростков – садист. Главный же герой сжег в раннем детстве своего отца, избивавшего мать и во время запоев пытавшегося изнасиловать собственного сына; стал виновником гибели щенка, которого подарил ему друг. И всё это на густом фоне из юношеских предательств, измен, дыме от марихуаны, растворов разнообразных «колес» и плотских утехах.

Но вот что удивительно, сублимируя все эти страхи и вовсе не пытаясь романтизировать происходящее, Дорон умудряется показать нам «правду жизни», вполне обходясь без натуралистических подробностей и развивая сюжет по варианту, в котором есть «победный» исход. Победный в данном случае – это когда героиня готовится в любви воспитывать ранний плод, «садист» уходит «на малолетку», готовый пройти все справедливо отмерянные испытания, и главный герой получает шанс найти себя не путем очередной смены места жительства, а через единение с близкими, через прощение мелких обид и сострадание к бедам мира, в котором он живет.

Пересказал без угрызений совести – фильм всё равно не увидите. А жаль. Как жаль то, что фестиваль остался в истории только якутской культуры и что местная кинематография так и останется ещё на годы вещью в себе. Но раз я старался в процессе написания текста оставаться оптимистом, попробую не сойти с этой извилистой тропы до конца.

Результатом фестиваля стало принятие Концепции развития якутского кинематографа, в доработке которой теперь примет участие Союз кинематографистов России и федеральное министерство культуры; подписание протоколов о намерениях создать несколько совместных с ведущими столичными мастерами фильмов и заверение якутского президента, что первый фестиваль – не последний.

Так почему я не якут? И чем мы тут, «в Европе», так прогневали Вс-вышнего?!

* В заголовке использованы названия фильмов якутского кинофестиваля. Исключительно

Текст опубликован в издании «Культура. Свежая газета» №12 за 2013 год.